lunes, 24 de junio de 2019

Conciertos de Temporada - Real Club de Tenis "Betis" y Velá de San Pablo

   


La Banda Sinfónica Municipal de Sevilla prepara esta semana, bajo la dirección de Guillermo Martínez Arana, subdirector de la formación, un programa para los siguientes espacios. 
El próximo miércoles 26 de junio a las 21:00h se realizará por primera vez un concierto en el Real Club de Tenis "Betis", con entrada única para socios. 
El mismo programa se repetirá en la inauguración de la Velá de San Pablo, en la explanada del OSCUS, a las 21:30h, con acceso libre para quien lo desee. 

Organiza: 
Área de Gobernación y Fiestas Mayores del Excmo. Ayto. de Sevilla 


“Perlas españolas”

Programa


Pasodoble a Paco Alcalde (1976)                               
Joaquín RODRIGO VIDRE (1901-1999)

El Relicario (1914)                                                   
José PADILLA SÁNCHEZ (1889-1961)/arr: Robert LONGFIELD (1947)

La Revoltosa (1897)                                                 
Preludio                                          
Ruperto CHAPÍ LORENTE (1851-1909)

Suite Iberia y Española (1905-1909)
·      Cádiz                                                                                    
·      Granada                                                                              
·      Triana                                                                                  
·      Sevilla                                                                                   
Isaac ALBÉNIZ Y PASCUAL (1860-1909)

Fiesta Taurina                                                         
Pasodoble                               
José DE LA VEGA SÁNCHEZ (1929-2010)

Danzas Gitanas (1930)                                              
V mov. Sacromonte                                                  
Joaquín TURINA PÉREZ (1882-1949)

La Orgía (1919)                                                       
III mov. de las “Danzas Fantásticas”                  
Joaquín TURINA PÉREZ (1882-1949)

Marcha Militar (1911)                                             
Joaquín TURINA PÉREZ (1882-1949)

Director: Guillermo Martínez Arana
Presentador: Cayetano Sánchez Aragón

 

lunes, 3 de junio de 2019

Conciertos Didácticos "Bailando por el mundo"


Durante estas dos semanas del mes de junio, estaremos realizando esta actividad pedagógica que tanto nos ilusiona. Y es que acercar la música a los más jóvenes nos encanta. 
En esta ocasión recorreremos los centros cívicos de nuestra ciudad desde el miércoles 5 al miércoles 12 en dobles sesiones de mañana ofreciendo el programa "Bailando por el mundo" a escolares de Sevilla y también de pueblos de la provincia que se han hecho eco de esta actividad y la solicitaron. 
Ellos ya conocen el programa del concierto porque tienen una guía didáctica para preparar en el aula esta actividad. 
Serán aproximadamente unos 2.000 escolares los que acudirán a nuestros conciertos y estamos seguros de que saldrán de cada sesión con una sonrisa y el ritmo en el cuerpo. 



lunes, 27 de mayo de 2019

martes, 21 de mayo de 2019

Concierto de Temporada - La Creación del Futuro-Presente


BANDA SINFÓNICA MUNICIPAL DE SEVILLA
Director Titular: Francisco Javier Gutiérrez Juan



CONCIERTO DE TEMPORADA

23 de mayo de 2019

Teatro Hogar Virgen de los Reyes a las 21:00h





Organizan: Excmo. Ayto. de Sevilla
Conservatorio Superior de Música "Manuel Castillo"



“La creación del futuro-presente”

Programa


Fanfarrias del olvido (2019) *                                                                  
Álvaro María GARCÍA HERNÁNDEZ

Autorretrato (2019) *                                             
Manuel Emilio MARI ALTOZANO (1997)

La Travesía de Magallanes (2019) *                                                                    
Javier Ángel MEÑACA GRANADO (1998)

Fotogramas reticulares de Oriente (2019) *                                                                    
Claudia MARÍN (1993)

Serendipia (2019) *             
Lidia POZO PÉREZ (1998)

Aire Lunar (2019) *
María PÉREZ DÍEZ (1996)

Dhihan (2019) *                   
Carlos GUILLÉN GONZÁLEZ (1993)


* Estreno Absoluto
Director: Guillermo Martínnez Arana

Notas al programa

En Fanfarrias del olvido intento dar una impresión y sensación de movimientos sonoros paralelos, recreando ambientes etéreos en una conversación armónica distinta disgregada en las secciones instrumentales. Aun siendo un debate sonoro, parece un solo discurso con un contenido único, camuflando dichas sonoridades en un solo núcleo. La obra tiene 4 secciones diferenciadas, siendo la primera un toque o llamada de atención que vuelve a modo de aviso cada vez que acaba un tema, para saber cuándo cambio el paisaje sonoro. Los siguientes 3 temas son una representación difusa/lejana de los distintos ambientes: Eclesiástico, ausencia y floral, siendo este último a modo de representación del crecimiento natural.



Gracias al sentido estructural del arte de la fuga y su naturaleza, Autorretato refleja los distintos caracteres y maneras de ser de mi propia persona al igual que un pintor en algún momento de su vida decide dibujarse a sí mismo. Podrán diferenciar dos atmósferas enfrentadas en toda la obra, zonas de estabilidad en las exposiciones y momentos de desenfreno y locura en los divertimentos de la fuga. En este sentido, la pieza trata de unificar el sentido programático y el sentido formalista de la música valiéndose el uno del otro. Como hilo conductor para entender la llegada de los momentos de psicosis y el crecimiento de la música es importante escuchar el papel de la caja ya que inicia los cambios de humor del individuo.


Con motivo del quinto centenario de Fernando De Magallanes, me he inspirado para componer La Travesía de Magallanes en la expedición que tuvo que hacer éste junto a Juan Sebastián Elcano. En esta obra intento reflejar los duros momentos por los que tuvieron que pasar toda la tripulación, desde hambruna y enfermedades hasta la muerte de Magallanes en la batalla de Mactán y la muerte de los altos cargos de las naos en el banquete trampa en Cebú, Filipinas. En la primera sección intento reflejar una de las muchas tormentas que tuvieron que soportar haciendo uso de los vientos metales como las trompas. Por otro lado en la segunda sección se muestra la escena del banquete trampa con un tema tranquilo pero tenso, ya que la tragedia se avecina. Dicha tragedia se muestra en el gran tutti final de la segunda sección dando lugar a la tercera sección, que vaticina la batalla de Mactán y la Coda que muestra la muerte de Magallanes y la del resto de sus hombres en dicha batalla.


­­Fotogramas reticulares de Oriente es una obra concebida para ser interpretada con la potencia y grandeza de la Banda Sinfónica. De carácter programático, su título ya nos aporta información de la misma. Pues, fotograma (FPS) hace alusión a su estructura formal, pequeñas secciones correlativas, imitando las imágenes aisladas de la tira del celuloide del cinematógrafo. Sumamos reticulares, con forma de red, por la anticipación y el retardo de algunas melodías que confieren a la obra de unidad. Por último, subrayamos el carácter oriental de algunas de las sonoridades utilizadas en ella. Evocando una idea amplia, abierta a la propia interpretación del espectador.



"Serendipia": Descubrimiento o hallazgo afortunado, valioso e inesperado que se produce de manera accidental, casual o por destino, o cuando se está buscando una cosa distinta.

Esta pieza se sustenta en el desarrollo armónico de una melodía que, en un principio, puede recordar al estilo americano del Swing jazz. La pieza puede dividirse en 4 secciones (5 si contamos la pequeña introducción) diferenciadas por el cambio de centro tonal.
Con esta obra quiero hacer al músico, y al oyente, disfrutar y dar a conocer estilos diferentes, como el swing jazz, la pentatonía, la modalidad y la escritura politonal, dentro de un mismo marco.


Aire lunar está basada en textos del poeta Álex Portero. Su libro Música silenciosa aparece de manera recurrente la idea del amanecer como un instante de éxtasis en contraposición a la concepción más común de éste como momento de serenidad y quietud. El amanecer es el principio del día. Portero lo entiende como el final. La noche es el momento de desenfreno y liberación, para él son horas agobiantes en las que se incuban los miedos y se alimenta la ansiedad que no llega a liberarse hasta que salen los primeros rayos de sol.
Siempre al amanecer, tras toda una noche de susurros mentales y venenosos, de pensamientos retorcidos sobre los que se extiende la opacidad nocturna tornándolos asfixiantes y contaminantes. El amanecer es la excusa y la liberación desmedida. Solo quieres liberar tensión y miedo (El Reo, p.20)



Dhihan es una obra contemporánea original para Banda Sinfónica nacida como experimento de exploración de los límites del oyente, del músico, del director y del propio compositor sobre todos los parámetros que contienen a la propia música, y los niveles de tensión que se pueden originar en el intérprete-oyente. El sonido, la armonía, el contrapunto, la textura son llevados a sus límites más extremos mediante procesos evolutivos de creación, desarrollo o destrucción de los mismos. La obra puede puede ser definida como una constante evolución de material desde “dal niente” (“de la nada”) hasta su más alto grado de amplitud armónica, textural, melódica; en definitiva: su mayor amplitud sonora. Dhihan es la traducción fonética de la palabra “psicosis” en árabe.


COMPOSITORES

ÁLVARO MARÍA GARCÍA HERNÁNDEZ
Cursando su último año de Composición en el Conservatorio Superior de Sevilla Manuel Castillo. Estudio cursos dirección de Banda con Juan Carlos Sempere Bomboí y María del Mar Nuño, Trompa con Patricia Alonso y Raúl Díaz y Composición con José Uñón, centrándose en cursos de música para medios audiovisuales interactivos. Estrenando composiciones para todo tipo de conjuntos, pero sobre todo para banda, como poemas sinfónicos (Katarsis), marchas de procesión (El fruto de la fe), y pasodobles (Temple).

MANUEL EMILIO MARÍ ALTOZANO


Nacido en Málaga en 1997, inició sus estudios en el conservatorio elemental “Maestro Artola”, con los profesores D. Bernardo Valero y D. José Miguel Ruiz Arroyo, y en el conservatorio profesional de música “Manuel Carra” de dicha ciudad, con el profesor D. Rafael García Gómez. Durante esta etapa, obtiene numerosos premios académicos y como solista, siendo los más destacados el segundo premio “Intercentros-Melómano” de grado profesional en la modalidad autonómica del año 2013, el premio al mejor expediente de sexto de enseñanzas profesionales “Francisco Heredia” y el “Premio
Extraordinario de Enseñanzas Artísticas Profesionales” de la Junta de Andalucía en la modalidad de interpretación clarinete. Es, además, seleccionado como solista del CSM Manuel Castillo en el año 2017 para interpretar dos conciertos como solista.
Actualmente cursa cuarto curso de clarinete, bajo la tutela del profesor D. Antonio Salguero, y tercer curso de composición en el CSM “Manuel Castillo” de Sevilla. También ha recibido clases de famosos profesores e intérpretes como Yehuda Gilad, Jose Luis Estellés o Justo Sanz.
Ha pertenecido a la Joven Orquesta Provincial de Málaga, a la Joven Orquesta del Sur de España, Actualmente, pertenece a la Academia Orquestal de Málaga. Como intérprete ha tocado como solista con la OSC del CSM Manuel Castillo, con la Joven Orquesta del Sur de España y con la Orquesta del Conservatorio Manuel Carra.

JAVIER ÁNGEL MEÑACA GRANADO
Nací el 16-10-1998 en Sevilla. A la edad de ocho años entré en el Conservatorio Francisco Guerrero siendo mi instrumento el piano y teniendo como tutor a José Antonio Coso. Una vez terminé el elemental y el profesional, entré en el Conservatorio Superior Manuel Castillo donde estoy haciendo la especialidad de composición y cursando el tercer curso junto a mi tutora Katalin Szekely Gorilovits.


CLAUDIA MARÍN
Claudia Marín (1993) nació en la ciudad y municipio de Baza, de no mucha población se encuentra situado en la zona norte de Granada, allí, transcurrió su infancia y adolescencia.
Desde pequeña ya mostraba un gran interés por la música, así pues, cursó estudios elementales y profesionales de piano en el C.P.M. “José Salinas ” (Baza) y en el C.P.M. “Ángel Barrios” (Granada). En 2011 inició sus estudios universitarios en Granada, graduándose, después, en Historia y CC de la Música. Titulada oficialmente con el máster universitario de educación en formación del profesorado. No obstante, debido a su pasión por la composición quiso completar sus estudios , y en 2016, se matriculó en las enseñanzas artísticas superiores del Conservatorio de Música “Manuel Castillo” de Sevilla, en el que actualmente cursa estudios de la especialidad mencionada.


LIDIA POZO PÉREZ
Estudios profesionales de Flauta Travesera (C.P.M “Paco de Lucía”), Advanced Level Cambridge Assessm English (C1), 2º curso en el Grado de Psicología (Universidad de Sevilla), 3º curso Superior en Composición (C.S.M “Manuel Castillo”).
Entre las colaboraciones destacamos el papel como compositora oficial en proyectos tales como: Cortometraje Solidario “La Frontera de tus Ojos” (2015), “Verum In Nocte” (2015), “Euráfrica Trail: Crisol” (2016), “JDR Coaching: Escribe tu destino” (2016), “El Tormento del Diablo” (2016), “Euráfrica Trail: Shuckran” (2017), Video Promocional del comercio de Cádiz (Junta de Andalucía, 2018), “Euráfrica Trail: Union” (2018), “Euráfrica Trail: La Victoria-La Película” (2019).
Reconocimientos a destacar: Premio: “Mejor Expediente Académico” Generación 2007-2016 Conservatorio “Paco de Lucía” de Algeciras, Primer premio en I Concurso de Composición (2016) Conservatorio “Paco de Lucía” de Algeciras.


MARÍA PÉREZ DÍEZ
Nace en Valladolid en 1996. Empieza a estudiar música en la Escuela Municipal de Música de Tordesillas hasta que entra en el Conservatorio de Música de Valladolid donde cursa la especialidad de violonchelo con Ramiro Domínguez Somonte y asiste a clases de análisis y armonía con Ana María López Encinas. En 2015 se gradúa con altas calificaciones e ingresa en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla en la especialidad de Composición donde ha tenido clase con José Uñón y actualmente con Francisco Martín Quintero. Además ha completado su formación con cursos y clases magistrales con compositores como Javier torres Maldonado, Hilda Paredes o Luis de Pablo. Recientemente ha obtenido el Segundo Premio en el Concurso Nacional de Compositoras “Ana Valler” de Utrera.
CARLOS GUILLÉN GONZÁLEZ
Natural de San Fernando. Profesor superior de Clarinete por el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla y estudiante de composición bajo la tutela de D. Francisco Martín-Quintero en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla. Asiste a las ediciones 2018 y 2019 de la Cátedra de Composición “Manuel de Falla” con el compositor puertorriqueño D. Roberto Sierra y la compositora mejicana Dª. Hilda Paredes, junto al Ensemble Taller Sonoro; así como al Curs Internacional de Composició Barcelona-Modern con el compositor francés D. Philipp Hurel (2018- 2019). Destacar su Primer Premio en el Concurso Nacional de Pasodobles “Villa de Argamasilla de Calatrava” (2017) o el 2º Accesit en el “Concurso Internacional de Composición de Marchas de Procesión Ciudad de Toledo” (2014). Desde 2017 colabora con la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla como orquestador, arreglista y compositor. Sus trabajos han sido estrenados por numerosas formaciones así como por solistas andaluces de talla nacional como D. Wolfgang Puntas, D. Santiago Báez o D. Javier Comesaña.