miércoles, 22 de junio de 2016
martes, 7 de junio de 2016
miércoles, 1 de junio de 2016
martes, 24 de mayo de 2016
Concierto Extraordinario de la Víspera del Corpus de Sevilla
La Banda Sinfónica Municipal de Sevilla ofrecerá el próximo miércoles 25 de mayo, bajo la batuta de su director titular, Fco. Javier Gutiérrez Juan, el Concierto Extraordinario de la Víspera del Corpus.
El concierto comenzará a las 21:00h en la Plaza de San Francisco, engalanada para la procesión del Corpus de la mañana siguiente.
Alma de España
1ª parte
Bizarría
Gitana (*) R
Dorado
Fiesta Gitana (*) R Dorado
El Sombrero de Tres Picos
M de
Falla
I
Inroducción. La tarde (*)
II Danza de la molinera (fandango) (*)
III El corregidor. La molinera. (*)
IV Las uvas (*)
V Danza de los vecinos (seguidillas)
VI Danza del molinero (farruca)
VII Danza final (jota)
2ª parte
Castañuelas
y gaitas (*) J
Gómez
Himno a La Exposición de Sevilla Fco Alonso
La Calesera
(*) Fco.
Alonso
I
Romanza de Maravillas “Todos dicen que te quiero”
II
Pasacalle “Dice el Rey que debo guardar”
III
Bolero “Por mi dices Elías que estás tan flaco”.
Sevilla
yo te canto Gámez Laserna
Goyescas (intermedio) Enrique Granados
Granada Agustín
Lara
(*) 1ª vez por la Banda Sinfónica Municipal de
Sevilla
Soprano: Diana Larios
Tenor Cómico: Alejando Rull
Tenor: Luis Alberto Giner
Coro de la Compañía Sevillana de Zarzuela
Directora de Coro (Elena Martínez)
Director Fco. Javier Gutiérrez Juan
Notas al programa
La
tradición de las Bandas de Música en España es una de la más importante del
Mundo. En este programa traemos música de compositores españoles original para
bandas de música. El concierto comenzará con el pasodoble Bizarría Gitana
compuesto en 1955 por Ricardo Dorado. Ricardo Dorado Janeiro (La Coruña
7-2-1907 / Madrid 28-10-1988), compositor y miembro del Cuerpo de Directores
Militares, estudió entre otros con Turina, Falla y Guridi. Entre sus
composiciones encontramos obras del género lírico, marchas, pasodobles, himnos
etc.
Dorado registró la zambra “Fiesta Gitana” en
1936 con la dedicatoria “A mi buen amigo Miguel Morales Armiño”, militar con el
grado de Comandante en aquel momento. La zambra es una danza flamenca
especialmente popular entre los gitanos de Granada (España).
Manuel de Falla y Matheu (Cádiz 23-11-1876 /
Altagracia, Córdoba, Argentina 14-11-1946) estrenó la pantomima para orquesta
de cámara “El corregidor y la molinera” el 7-4-1917 en el Teatro Eslava de
Madrid con libreto de Gregorio Martínez Sierra. Serguei Diaguilev pidió a Falla
que utilizara este material para un ballet. De esta manera el 22-7-1919 se
estrenó en el Alhambra Theatre de Londres “El Sombrero de Tres Picos” con los
Ballets Rousses, la escenografía y vestuarios fueron de Picasso, Ernest
Ansermet dirigió la orquesta, la coreografía fue de Léonide Massin quien además
interpretó el papel del Molinero. Debido al rotundo éxito Falla extrajo dos
suites de concierto que reunían las piezas principales en el orden original. En
esta obra Falla usa formas basadas en el folclore español (andaluz): fandango,
seguidillas, farruca y jota. La trama de la obra cuenta como el viejo
Corregidor pretende a la bravía y honesta esposa del molinero, a pesar de
recurrir a numerosas argucias no consigue su propósito y se convierte en el
hazmerreír del pueblo. J.E. Chester (Londres) editó en 1921 el Ballet y en 1922
de las suites de concierto. En el presente programa presentamos las dos suites
completas.
Domingo Julio Gómez García (Madrid,
1886-1973), debe mucho en su carrera musical a Sevilla, no en vano con su poema
sinfónico Maese Pérez el Organista ganó el Premio J. María Izquierdo del Ateneo
de Sevilla 1939-40. Julio Gómez era colaborador habitual de la editorial de
música para bandas “HARMONIA”, de ahí que transcribiera él mismo muchas de sus
obras para Banda y fueran publicadas por dicha editorial. Por tanto estamos
ante un compositor que hacía música para banda y para orquesta al mismo tiempo.
“Castañuelas y Gaitas” es una rapsodia para banda compuesta por Julio Gómez sobre
temas de " El Pilar de la Victoria " y publicada en 1950. “El Pilar de
la Victoria” es una ópera en dos actos sobre libreto es de Manuel Machado ruiz
(Sevilla 29-8-1874 / Madrid 19-1-1947) comenzada por el compositor español Pablo
Luna y finalizada por Julio Gómez.
La letra del “Himno a la Exposición de
Sevilla” (la del 1929) es obra de los
hermanos Álvarez Quintero y la música de Francisco Alonso. Del compositor y
director de orquesta Francisco Alonso López (Granada 9-5-1887 / Madrid
19-5-1948) hay que decir que fue fundador de la Sociedad Filarmónica de
Granada, que abandonó la medicina por la música, que estudió en Granada, que a
los 18 años se convirtió en director militar y que compuso alrededor de 100
zarzuelas. De los autores de la letra: Serafín Álvarez Quintero (Utrera,
Sevilla 1871/ Madrid 1938) y Joaquín Álvarez Quintero (Utrera, Sevilla 1873 /
Madrid 1944) hay que saber que fueron autores muy prolíficos, más de 200 obras
entre comedias, sainetes y zarzuelas, escribieron siempre juntos sobre su Andalucía
natal, costumbrista y popular. Su teatro gozó en su tiempo de una gran
aceptación. Ambos fueron miembros de la Real Academia Española y en 1928 se les
tributó un homenaje nacional. La letra del Himno busca el hermanamiento de
todos los pueblos latino-americanos.
La Calesera es una zarzuela en tres acto con
libreto de Emilio González del Castillo (Madrid 4-4-1882 /Madrid 31-1-1940) y
Luis Martínez Román (Madrid 30-9-1875 / Madrid 3-6-1942), y música de Francisco
Alonso estrenada el 12 de diciembre de 1925 en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, con
un enorme éxito. Posteriormente se estrenaría también en el Teatro Apollo de París (1927), el Teatro San Luis de Lisboa y
en los teatros de varias capitales latinoamericanas. El libreto narra una
historia de amor, ambientada en el Madrid romántico de la época de Luis Candelas,
en la que interviene un triángulo amoroso: una comediante y tonadillera
llamada la calesera y una marquesita, enfrentadas por un liberal
heroico.
“Sevilla... Yo te canto” es una canción
terminada en Sevilla el 14 de Julio de 1971 con música de Pedro Gámez Laserna
(Jodar – Jaén 18-3-1907 / Sevilla 25-12-1987) y letra de Julio Contrera Perales
(Palma del Río, córdoba 18-10-1907 / Sevilla 22-11-1986). Esta canción fue
galardonada en la fase española del primer Festival Mundial de la Canción.
Gámez Laserna fue Director de la Banda Soria 9 (Sevilla) y compositor, obtuvo a
lo largo de su vida numerosos galardones como la Cruz de San Hermenegildo y
homenajes realizados por el Cordoba C. F., por la Capitanía de la II Región Militar,
por el Gobierno Militar de Jaén, por el
Consejo General de Cofradías de Sevilla y por la Agrupación de Hermandades y
Cofradías de Córdoba. Así mismo cuenta con calles a su nombre en Sevilla (junto
a la calle Sierpes) y en Jódar (en la calle donde nació). Es famoso por sus
numerosas marchas procesionales, pasodobles , etc. “Sevilla yo te canto” es el
canto de amor a esta ciudad por quienes aunque no nacieron en ella se
consideraron sevillanos. Es una pieza lírica original para tenor y banda
sinfónica.
Enrique Granados y Campiña (Lérida 27-7-1867 /
Canal de la Mancha 24-3-1916) hijo de padre cubano y madre española pianista y
compositor español conocido especialmente por sus obras para piano. Heredero de
Schummann, Grieg y, especialmente, Chopin, aunó en su obra la intensidad lírica
y el refinamiento de la tradición romántica con su admiración por el acervo
cultural hispano sin caer en la reconstrucción folclórica. Su obra maestra como
compositor es la suite para piano Goyescas (dos volúmenes, estrenada en 1911),
inspirada en cuadros del pintor español Francisco de Goya, fruto de la
conjunción del piano romántico, intimista y de gran virtuosismo, y de su
admiración por la España del siglo XVIII. También están inspiradas en este tema
la Colección de tonadillas escritas en estilo antiguo, como “La maja de Goya” o
“El majo tímido”, género que Granados recrea y convierte en una especie de Lied
romántico español. Más tarde utilizó varios temas de la suite en una ópera
también titulada Goyescas, que contiene el famoso “Intermezzo” para orquesta.
La ópera Goyescas, con libreto de F. Periquet en dos actos y tres escenas fue
estrenada con éxito apoteósico en la Metropolitan Opera de New York en Enero de
1916, ya que en París a causa de la 1ª Guerra Mundial no era posible su
presentación. A la vuelta precisamente de esa gira murió, junto con su esposa,
al ser torpedeado por los alemanes el barco en el que viajaban el 24 de Marzo
de 1916 en el Canal de la Mancha.
Ángel Agustín María Carlos Fausto Mariano
Alfonso del Sagrado Corazón Lara y Aguirre del Pino es el nombre completo de
Agustín Lara (México 30-10-1897 / 6-11-1970). Compuso “Granada” en 1932. Trata de la ciudad española de Granada. Si bien Agustín Lara escribió la
canción Granada, acerca de esta ciudad española, él no la visitó hasta 1964, 32
años después de la composición.
Alejando Rull
(Tenor Cómico)
Nace en Madrid en el año 1986, desde temprana
edad se siente interesando por la música y en especial por el canto
interpretando durante toda su carrera tanto Opera, Música América, Música Barroca
y sobre todo el género español por excelencia, La Zarzuela. Cursó estudios de
canto en el Conservatorio Teresa Berganza de Madrid, perfeccionando
posteriormente su estilo y técnica con la cantante Eva del Moral.
Lleva recorriendo España, Europa y América,
desde los 15 años con las grandes compañías de zarzuela de España, habiendo
interpretado casi todos los roles de tenor cómico de las zarzuelas más
representativas siempre bajo la dirección de grandes nombres como Fernández de
Sevilla, José Ramayo y Gerardo Mere.
En la actualidad, es asesor Artístico de la
compañía Sevillana de zarzuela y está considerado a nivel Nacional como uno de
los mejores tenores cómicos de España a demás de uno de los máximos conocedores
de la tradición y la defensa de la zarzuela Española.
DIANA LARIOS
Soprano
Natural de Almonte - Huelva (1 992), ha
cursado estudios profesionales de violín y piano en el Conservatorio de Música de Bollullos Par del Condado
y en estos momentos Cursa los estudios
superiores de Canto en el CSM “Manuel Castillo” de Sevilla. Perfecciona su
técnica con clases
de Canto con el maestro D. Alfonso Leoz, la Soprano Dña. Rocío Ignacio, clases
magistrales del profesor alemán R. Schubert y del Director de Orquesta
PierAngelo Pelucchi. También amplia sus
conocimientos de interpretación vocal
con el Director de Escena Javier Andrade en el Teatro de la Maestranza de
Sevilla.
Ha
sido miembro solista de la Escuela Municipal de Canto de Valverde
del Camino (Director Luís Parreño).
De 2008-2012 fue Miembro del Joven Coro de
la Junta de Andalucía y del coro “Tres Culturas”.
Ha actuado como Soprano solista en numerosas galas líricas y
representaciones operísticas entre las que podemos destacar el personaje de
“Adina” en el Elixir de Amor , “Dido” de la ópera Dido y Aeneas de H.
Purcell en el Teatro de la Maestranza de o “Musetta” de La Boheme, etc.
LUIS ALBERTO GINER
TENOR
Nacido en Madrid, Titulado superior en La
Escuela Superior de Canto de Madrid, perfeccionando repertorio vocal con la
repertorista italiana Enza Ferrari. También Técnico en Relaciones Laborales en la Universidad
Complutense de Madrid. Ha sido ganador en los prestigiosos Concursos
Internacionales de Canto de Irún y Concurso Internacional de Canto de Logroño.
Entre sus actuaciones en España destacan su
participación en la semana musical del
Gran Teatro de Córdoba, Festival de Tenerife, Temporada de ópera del Teatro
Campoamor de Oviedo entre otros conciertos de homenaje a Giuseppe Verdi. Recorre
España con representaciones de Cavalleria Rusticana (Turiddu), La Dolorosa
(Rafael), La Leyenda del beso ( Iván), Tosca (Cavaradossi), “Norma” (Pollione),
“Marina” (Jorge), “La Traviata” (Alfredo), ”Un Ballo in Maschera”
(Riccardo), “Madama Butterfly” (Pinkerton),
“Carmen” (Don José), “Luisa Fernanda”(Javier),
“La Tabernera del Puerto”(Leandro), “El huésped del Sevillano”(Juan Luís),”El
Caserío”(José Miguel), “Doña Francisquita”(Fernando), de Albéniz las óperas
Merlín (Arturo) y “San Antonio de la Florida” (Don Fernando). Participó en la V
Gran Gala de año Nuevo 2008 en el Auditorio Nacional de Música. Ha realizado repertorio sinfónico
como La Novena Sinfonía de Beethoven, oratorio como Requiem de Verdi etc.
Fuera de España destaca su actuación en en Nueva
York dentro del ciclo de conciertos del Canegie Hall junto a la Mezzosoprano
Nancy Herrera, su Réquiem de Verdi y
Cavallería Rusticana (Turiddu) en Lisboa y el estreno mundial de la ópera española “Fieras Afemina Amor” de Calderón de
la Barca en el Festival Internacional de Guadalajara (México).
Coro de la Compañía Sevillana de Zarzuela
El Proyecto Socio-Cultural de la Compañía
Sevillana de Zarzuela es una entidad sin ánimo de lucro, que nace en 2009 en el
seno de un grupo de jóvenes estudiantes de la de la Universidad de Sevilla, con
el objetivos de rescatar el género musical de la Zarzuela en todos sus
aspectos y procurar la donación de recursos económicos a entidades no
lucrativas a través de la recaudación por venta de entradas de las
producciones representadas. El cumplimiento de estos objetivos ha supuesto la
recepción de distintos galardones como el Premio “Socio de Honor” de
la Fundación y Sindicato de Actores de Andalucía o el reconocimiento
de “Empresas con Corazón” que Cáritas entrega a entidades solidarias.
El Patronato Institucional del Proyecto Socio-Cultural de la Compañía Sevillana
de Zarzuela, está formado por un grupo de Instituciones y entidades, públicas y
privadas, que asesoran en las decisiones estratégicas a la Junta Directiva del
Proyecto. Además, también participan a modo de patrocinadores o colaboradores
con la cesión de espacios de ensayo o representación, publicidad, adquisición
de material bibliográfico, escenográfico, instrumental, subvenciones, etc.
la Compañía Sevillana de Zarzuela cuenta con
su propio coro y orquesta, dirigidos ambos por la directora Elena Martínez.
miércoles, 11 de mayo de 2016
El Sonido Francés...por Manuel Bernal Nieto
Esta semana la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla tendrá a Manuel Bernal Nieto, director de la Banda de la Unidad de Música del Cuartel General de la Fuerza Terrestre (Antigua Soria 9), como director invitado.
Han sido unos días en los que su trabajo con los músicos ha sido muy fructífero ofreciendo un repertorio totalmente nuevo para la banda.
Esta tarde esperamos disfrutar con el repertorio elegido y su buen hacer.
martes, 26 de abril de 2016
jueves, 21 de abril de 2016
sábado, 9 de abril de 2016
Homenaje a la Danza en el Encendido del Alumbrado de la Feria de Abril de Sevilla 2016
Estamos preparando lo que será el mayor espectáculo vivido en años en la portada de feria. Desde las 23:00h del lunes próximo estaremos actuando con los Amigos de Gines, Las Carlotas, Laura Gallego, Brumas, Paco Candela, Cantores de Hispalis, Coro parroquial de Castilleja de Guzmán y coro de cámara Montelirio de Castilleja de Guzmán...que si nada más? No, hay más. La música interpretada por la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla tendrá su coreografía de la mano de los alumnos/as del Conservatorio profesional de danza Ruiz Soler de Sevilla. Todo culminará con el encendido de la Feria de Abril de Sevilla. Os esperamos!!
miércoles, 30 de marzo de 2016
IV CONCIERTO EXALTACION DE LA CULTURA TAURINA A TRAVÉS DE LA MUSICA
La Banda Sinfónica Municipal de Sevilla ofrecerá este miércoles 30 de marzo a las 20:30h en la Sala Chicarreros de la mano de
El programa lleva por título...
Bicentenario de la Tauromaquia de Goya
1816 - 2016
1ª Parte
Pan
y toros (Pasodoble) (^) Barbieri/ ¿Font?
El
Baile de Luis Alonso (intermedio) G.
Giménez
Los
de Aragón –“Cuantas veces solo” José Serrano
Goya (Pasodoble) * J.
Palanca
Carmen Bizet
- Los toreadores
- Habanera
- Toreador
El
2 de mayo
Chueca
La
marcha de Cádiz Chueca y Valverde
2ª Parte
El Arte de Cúchares E Pastor
Goyescas (Intermedio) E Granados
Las Majas de Goya L
Mª Monge
Pan y toros (*) Barbieri
- I "Por lo dulce las damas jolín".
- II "¡Oh, reina de los ángeles"
- III “Aunque soy de la mancha”
- IV “Al son de las guitarras”
(^) Recuperación histórica
(*) 1ª vez por la Banda Sinfónica Municipal de
Sevilla
Voces y Coro: Compañía Sevillana de Zarzuela
Narrador: José Luis López
Notas al programa
A
la memoria de Francisco de Goya y Lucientes (Fuendetodos, Zaragoza, España
30-3-174/Burdeos, Francia 16-4-1828).
El pasodoble “Pan y Toros” pertenece a la
zarzuela Pan y Toros de Barbieri editado para banda por la Unión Musical
Española en 1956
En la antigüedad se llevaban los toros a la
plaza a caballo y a pie, así nacieron los encierros. Son por tanto los
encierros algo muy serio. Sin embargo en “La Boda de Luis Alonso”, también
titulada “La noche del encierro”, de Gerónimo Giménez (Sevilla 1854 / Madrid
1923) un encierro provoca un altercado durante la celebración de la boda de
Luis Alonso. Mientras Luis Alonso festeja su boda, por la calle corren los
mozos delante de las reses bravas. Alguien deja la puerta abierta y uno de los
bureles se cuela en la casa donde se celebra la boda. El novio es el que más
corre. La novia ha de ser defendida por los invitados...
“Goya” es un pasodoble compuesto por Julián
Palanca Masía (Sagunto, 1883 / Barcelona 1964). Con él obtuvo el
tercer premio en el Concurso Nacional de Pasodobles de Zaragoza del año 1960.
Georges Bizet (París 1838/ Bougival, París
1875) describió a la cigarrera “Carmen” en su ópera con libreto de H. Meilhac y
L. Halévy, estrenada en París en 1875. Basada en la novela homónima (1845) de
Prosper Mérimée (1803-1870 París), sus cuatro actos narran una intriga amorosa
en la Sevilla decimonónica. La acción de amor fatal tiene como protagonistas a
Don José, brigadier de dragones, la gitana Carmen y el torero Escamillo.
“Los de Aragón” es una zarzuela con música de José
Serrano Simeón (Sueca, Valencia 1873 / Madrid 1941) y libreto de Juan José
Lorente. Fue estrenada en el Teatro Centro de Madrid el 16-4-1927. De dicha
zarzuela oiremos la famosa romanza de tenor “Cuantas veces solo entre las
chumberas”.
“El 2 de mayo” es un pasodoble militar
compuesto entre 1895- 1908 por Federico Chueca. En 1908, se organizaron en
Madrid grandes actos conmemorativos de la gesta del 2 de mayo, así como del
centenario de la guerra de la Independencia de la invasión francesa. Chueca
"tiró de sus ahorrillos", recurriendo a un pasodoble satírico que
tenía ya escrito e inédito, sobre Guillermo Tell. Ayudado por su amigo el
pianista Francisco Fuster, preparó la versión para banda del magnífico
pasodoble.
Cádiz es
una zarzuela
en dos actos, divididos en nueve cuadros, con música de Federico
Chueca (Madrid 1846/ Madrid 1908), y Joaquín Valverde
Durán (Badajoz, 1846 / Madrid 1910) , con libreto de Francisco
Javier de Burgos y Sarragoiti (El Puerto de Santa María, Cádiz 1842 /
Madrid 12-3-1902) estrenada en el Teatro Apolo de Madrid,
el 20 de noviembre de 1886. Ambientada en el
asedio de Cádiz por las tropas francesas, alcanzó una popularidad inaudita. La
marcha militar, último número musical del primer acto, era en realidad la
versión de un himno compuesto por Chueca en honor del general Prim en 1868. Es
una marcha destinada a homenajear a ese pueblo que derrotó a los franceses e
hizo posible la llegada de las libertades.
El pasodoble “El Arte de Cúchares” compuesto
por Enrique Pastor Celda (Xirivella-Valencia) obtuvo el 2º premio en el
Concurso Internacional de Composición de Música para la Fiesta de los Toros
convocado por la Real Maestranza de Caballería de Sevilla con motivo de la
Exposición Universal de 1992. Dedicado el pasodoble al torero Francisco Arjona
Herrera “Cúchares” (Madrid 19-5-1818 / La Habana 4-12-1868). Hijo y nieto de
toreros, pariente suyo fueron Costillares y Curro Guillén. Cúchares, huérfano
de padre desde los 10 años, a los 12 años ingresó en la escuela de tauromaquia
de Sevilla donde recibió clases de Pedro Romero y Jerónimo José Cándido.
Costillares ha sido uno de los toreros más importantes de la historia. Murió en
La Habana en 1868, atacado por el vómito negro. En 1885 sus restos fueron
traídos a Sevilla, en cuya parroquia de San Bernardo descansan desde entonces.
La obra maestra de Enrique Granados y Campiña
(Lérida 27-7-1867 / Canal de la Mancha 24-3-1916) es la suite para piano
Goyescas (dos volúmenes, estrenada en 1911), inspirada en cuadros del pintor
español Francisco de Goya. También están inspiradas en este tema la Colección
de tonadillas escritas en estilo antiguo, como “La maja de Goya” o “El majo
tímido”, género que Granados recrea y convierte en una especie de Lied
romántico español. Más tarde utilizó varios temas de la suite en una ópera
también titulada “Goyescas”, que contiene el famoso “Intermezzo” para orquesta.
La ópera Goyescas, con libreto de F. Periquet en dos actos y tres escenas fue
estrenada con éxito apoteósico en la Metropolitan Opera de New York en Enero de
1916, ya que en París a causa de la 1ª Guerra Mundial no era posible su
presentación. A la vuelta precisamente de esa gira murió, junto con su esposa,
al ser torpedeado por los alemanes el barco en el que viajaban el 24 de Marzo
de 1916 en el Canal de la Mancha.
“Las Majas De Goya” es un pasodoble torero
compuesto en 2004 por Luis María Monge
Azurmendi dedicado a la Duquesa de Alba (Cayetana de Alba) y estrenado por la
Banda Sinfónica Municipal de Sevilla dirigida por Fco. Javier Gutiérrez Juan.
“Pan Y
Toros” es una zarzuela con libreto de José Picón García (Madrid 1829 /
Valladolid 1873) y música de Francisco de Asís
Esteban Asenjo Barbieri (Madrid 1823/ Madrid 19-2-1894), en tres actos estrenada
en Madrid en el Teatro de la Zarzuela el 22 de diciembre 1864, está en muchos
Barbieri de maneras la mayoría de los trabajo influyentes. Picón sitúa la
acción a principio de la década de 1790, la era turbulenta de Carlos IV
representada en las pinturas de Goya. La historia cuenta el amor de la ficticia
Princesa de Luzán y el Capitán Peñaranda junto a la política compleja del
momento. En la zarzuela aparecen como personajes los tres famosos toreros Costillares,
Pedro Romero y Pepe-Hillo. Los toreros se presentan como hombres del pueblo. También
Goya aparece como uno de los personajes de la zarzuela. Los números que oiremos
serán: "Por lo dulce las damas jolín" (Los personajes que cantan son
los toreros: Romero-tenor y Costillares-barítono), "¡Oh, reina de los
ángeles" (Los personajes que cantan son: la Princesa, el Capitán, el
pintor Goya, Tirana y Abate), “Aunque soy de la mancha” (coro), “Al son de las
guitarras” coro.
JÓSE LUIS LÓPEZ MARIN
José Luís López Marín, residente en Sevilla,
nació en Diciembre de 1947, en Arroyomolinos de León, al norte de la provincia
de Huelva, muy cerquita de Cumbres Mayores, donde se trasladó con su familia cuando contaba tres años de edad.
Allí creció y aprendió a ser persona en las clases de Don Eugenio Carretero,
donde cursó estudios de bachillerato. También fue Cumbres Mayores, donde tuvo
las primeras experiencias taurinas, que le hicieron aficionarse a los toros,
viendo correr las vacas por las calles cumbreñas, en las capeas que se celebran
por las fiestas del Corpus, donde presenció en 1954, a un Paco Camino con
pantalones cortos, que mataba el primer becerro de su vida. Esta fue la clave
de su desmedida afición por los toros.
Años más tarde, y por motivos familiares, se
trasladó a Sevilla y con la ilusión de sus 15 primaveras, se dispuso a vivir la
adolescencia en la ciudad de la Giralda.
Pronto comenzó a trabajar, primero de
meritorio en una tienda de ultramarinos, y más tarde en otra de confecciones.
Tejidos, juguetes, plásticos, coches, confección, ordenadores o polvorones,
entre otros muchos productos, han pasado por su cartera de trabajo para ser
comercializados. Esto le ha proporcionado la oportunidad de viajar durante
años, por España y países de Europa y América, conociendo diferentes formas de
vida.
Una afección cardiaca en el año 1995, hizo
detener el tren de su vida, y en esa estación se vio obligado a efectuar un
trasbordo, cambiando el rumbo de su viaje, subiendo en otro tren más lento y
más tranquilo, pero no menos interesante, como es el mundo de los toros. Desde
ese año su actividad se ha centrado en dar rienda suelta a una extraordinaria
afición taurina y literaria, pudiendo presenciar centenares de festejos en
plazas españolas, francesas y americanas, en escribir más de 1000 artículos y
crónicas taurinas en diferentes revistas y diarios como ABC, El Mundo o El
Diario de Pontevedra, y en portales taurinos, tales como sevillatoro.com,
burladero.com y el mexicano
noticierotaurino.com. Programas de radio en La voz de la Campiña, Andalucía
Radio y ABC Punto Radio, en Sevilla. La televisión también ha sido un campo en
el que ha desarrollado su actividad, y fue, durante 12 años productor del
programa taurino “Toros en Sevilla”, de Sevilla TV y “Capote de Paseo” en
Giralda TV.
Dos libros han visto la luz de la pluma de
este inquieto crítico taurino: “El Cairo, 30 años después”, que relata la vida
de la tertulia taurina diaria, que siempre ha existido en la terraza de ese
popular restaurante, y “El Toro y su Entorno” que describe extensamente la vida
del toro bravo en el campo, desde la creación de las Castas Fundacionales que
dieron lugar a las ganaderías actuales.
Además de pregonar las Ferias taurinas de
Valverde del Camino y Santa Olalla, o a la Virgen de la Esperanza, en Cumbres
Mayores y a la de Los Remedios, en Arroyomolinos de León, también ha
pronunciado el de Triana, en el Centro Cultural Don Cecilio, y ha moderado
actos y pronunciado conferencias, en los más diversos escenarios culturales, desde
el Paraninfo de la Universidad de Sevilla hasta los salones de la Real
Maestranza de la capital hispalense.
Ha sido el autor del libreto, presentador y
coordinador general del I, II y III Concierto de Exaltación de la Cultura
Taurina a través de la Música.
Compañía Sevillana de Zarzuela
El Proyecto Socio-Cultural de la Compañía
Sevillana de Zarzuela es una entidad sin ánimo de lucro, que nace en 2009 en el
seno de un grupo de jóvenes estudiantes de la de la Universidad de Sevilla, con
tres claros y delimitados objetivos estatutarios:
El rescate del género musical de la
Zarzuela en todos sus aspectos: literarios, investigación y recuperación
de partituras antiguas de archivos públicos y privados, construcción de
escenografías históricas, sastrería de época, interpretación escénicas de las
obras, etc.Ser puente formativo-laboral para jóvenes andaluces que
pretenden dedicarse profesionalmente al sector de las artes escénicas
musicales. En el que además, de poner en práctica los conocimientos teóricos
aprendidos en el Conservatorio Superior de Música, Escuela de Arte y Oficios,
Centro de Interpretación o Ciclos Formativos de sastrería, entre otros, puedan
comenzar a recibir una pequeña retribución salarial que les incentive a
perseverar en esta actividad.
Procurar la donación de recursos económicos a
entidades no lucrativas, a través de la recaudación por venta de entradas
de las producciones representadas.
El cumplimiento de estos objetivos ha supuesto
la recepción de distintos galardones como el Premio “Socio de
Honor” de la Fundación y Sindicato de Actores de Andalucía o el
reconocimiento de “Empresas con Corazón” que Cáritas entrega a
entidades solidarias.
El Patronato Institucional del Proyecto
Socio-Cultural de la Compañía Sevillana de Zarzuela, está formado por un grupo
de Instituciones y entidades, públicas y privadas, que asesoran en las
decisiones estratégicas a la Junta Directiva del Proyecto.
Además, también participan a modo de
patrocinadores o colaboradores con la cesión de espacios de ensayo o
representación, publicidad, adquisición de material bibliográfico,
escenográfico, instrumental, subvenciones, etc.
Actualmente está formado por: Fundación
Cajasol, Expansión Cultural, ICAS, Cámara de Sevilla
martes, 23 de febrero de 2016
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