lunes, 21 de julio de 2014

Velá de Santa Ana 2014

Esta tarde, como viene siendo habitual cada año, la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla,

intervendrá en la inauguración de la Velá de Santiago y Santa Ana, la Velá de Triana, con un concierto que tendrá lugar a las 21:00h en el Hotel Triana.

De la mano del titular Francisco Javier Gutiérrez Juan, el programa, que lleva por lema "Triana, capital del flamenco", estará integrado por las siguientes piezas.  








Malagueña                                                     Lecuona /Nestico
Abre la puerta (*)                                          Jesús de la Rosa / arr. Domínguez
Aroma fresco (*)                                           Jesús de la Rosa / arr. Domínguez
Danza en el aire (tangos)                              D Hurtado  
Dicen de mi (bulería por seguiriya)               Carrasco, Fernández / arr. Domínguez

(*) Estreno absoluto de la versión para orquesta de instrumentos de viento
Baile: Pilar Astola
Guitarra flamenca: Paco Cruzado
Cantaor: Guillermo Cano

Notas al programa

Triana es el corazón del flamenco. En Triana tiene cabida lo “por venir” del flamenco, un porvenir que todavía no existe pero que cuando exista deberá ser aprobado en Triana. En este concierto invertimos la máquina del tiempo y comenzaremos en el flamenco más moderno para ir retrocediendo en el tiempo hasta encontrar nuestras esencias, las esencias de Andalucía.
Ernesto Sixto de la Asunción Lecuona y Casado (Guanacoba, Cuba 6-8-1895  / 29-11-1963 Sta. Cruz de Tenerife, España) pianista y compositor era hijo del periodista español Ernesto Lecuona Ramos. Dio su primer recital a los 5 años, y a los 13 realizó su primera composición, la marcha two step titulada Cuba y América para banda sinfónica. Estudió en el Peyrellade Conservatoire y en el Conservatorio Nacional de La Habana donde se graduó a los 16 años con medalla de oro en interpretación. Fuera de Cuba comenzó su carrera en el Aeolian Hall (New York) y en Francia con Ravel. Introdujo la primera orquesta latina en los Estados Unidos, los Lecuona Cuban Boys. La “Suite Andalucía” es para muchos la obra más importante para piano solo de Lecuona: La melancolía de “Córdoba”, la sensualidad de “Andaluza”, “Alhambra” que con su acompañamiento parece dibujar los delicados y complejos mosaicos del palacio, el bailable ritmo flamenco de “Gitanerías”, la ondulante corriente del río en “Guadalquivir” y la obstinada y arrogante fuerza de “Malagueña”. Esta “Malagueña” ha sido versionada infinidad de veces. El mismo Lecuona la convirtió en canción escribiendo la letra. La versión que oiremos es la realizada por el estadounidense Samuel Luis Nestico, conocido como "Sammy Nestico". En ella observaremos como el jazz se fusiona con el sentimiento andaluz. Porque quizás todo lo que sea sentimiento puede que sea sinónimo de andaluz…
En este concierto estrenaremos dos versiones para orquesta de viento realizadas por Antonio Domínguez Martínez en homenaje al mítico grupo Triana. Triana  el famoso grupo de rock andaluz de los años 1970 y principios de los 1980 estaba formado en Sevilla por Jesús de la Rosa Luque (Sevilla) (voz y teclados), Eduardo Rodríguez Rodway (Sevilla) (voz y guitarra) y Juan José Palacios "Tele" (El Puerto de Santa María, Cádiz) (batería y percusión). El bajista que grabó todos los discos de este grupo fue el contrabajista de la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla, Manuel Rosa. “El patio” fue el primer disco del grupo. Se convirtió en uno de los discos clave en lo que se conoció como rock andaluz, mezcla de música rock con elementos provenientes del flamenco. Uno de los temas de este disco fue “Abre la puerta” compuesto por Jesús de la Rosa Luque. “Un encuentro” es el cuarto álbum de Triana, lanzado en 1980 por Movieplay. Dentro de ese disco se encontraba el tema “Aroma Fresco” compuesto por Jesús de la Rosa Luque.
“Danza en el aire” son unos tangos  frenéticos y vertiginosos compuestos por el sevillano David Hurtado Torres dentro de su obra sinfónica De Profundis. Representa el aire de Sevilla, un aire denso. Denso en miles de aromas, perfumes y fragancias. Esta pieza trata de recrear ese torrente de voluptuosidades que supone dejarse embriagar  por dicho aire. Porque también se puede danzar en el aire. Esta obra fue estrenada y grabada por la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla dirigida por Fco. Javier Gutiérrez Juan en 2007.
“Dicen de mí” es una bulería por seguiriya escrita por Diego Carrasco (1954, Jerez de la Frontera) y Rafael Fernández Suarez “El Nene” (21-9-1943 Jerez de la Frontera /2006 ) e incluída en el disco de Camarón de la Isla titulado “Soy Gitano” editado en 1989 con la guitarra de Tomatito y la orquestación de Jesús Bola grabado en Londres con la Royal Phylarmonic Orchestra en los míticos estudios de Abbey Road. La versiones para orquesta de viento realizada para esta ocasión pertenece a Antonio Domínguez Martínez en homenaje a esta "Triana, corazón del flamenco".



Pilar Astola

Pilar Astola es una bailaora y cantaora nacida en Triana, Sevilla. Es hija del matador de toros Rafael Astola y la bailaora Pilar Vargas. Su educación artística la adquiere con grandes maestros como Merche Esmeralda, Caracolillo, Manolo León, Manolo Marín y La Toná.
Empieza bailando clásico español y flamenco para pasar después al Ballet de María Pagés. Es artista invitada en el espectáculo “Mediterráneo” que presentaba y dirigía José Luis Ortiz Nuevo bailando en pareja con Juan Andrés Maya. En la Bienal de Flamenco de Sevilla de 1990 hace pareja con el compositor y concertista de piano José Romero e inicia con él una gira con un binomio artístico: “Formas Músico Danzarias”.
Con 18 años, forma su propio cuadro flamenco, creando el grupo “Guadalquivir” que recorre Francia y Alemania. Con Yoko Komatzubara trabaja en un espectáculo en el famoso Patio Flamenco de Japón, país al que ha viajado en 12 ocasiones, entre ellas teniendo como compañero al popular Joaquín Cortés con el espectáculo “Noches de Verano Flamencas”.
Ha acompañando con el baile a artistas como El Cabrero, José Mercé, Tomatito, El Pele, El Polaco o Jesús Heredia, José Menese, Fosforito, El Boquerón, El Mistela, Quique Paredes, El Turronero, Manolo Franco, el  Niño de Pura, Pansequito, Aurora Vargas, Chano Lobato, Matilde Coral, El Mimbre, Rafael Campallo, Vicente Amigo, Paco del Gastor, la Familia Fernández, y muchísimos más por toda España.…
En la Bienal de Flamenco de Sevilla 1994, dedicada al BAILE, estrenó su espectáculo “La Vida”. En 1995 se incorpora a la Compañía de Cristina Hoyosen la que permanece tres años recorriendo los más famosos teatros del mundo: Nueva York, París, Londres…
Realiza giras por Centroamérica, Sudamérica, Europa. En la Bienal de Flamenco de Sevilla del año 2000 interpreta el papel de Glauce en el estreno de la obra Medea, con Alejandro Granados y Juana Amaya dirigida por Pilar Távora con la que también hace las galas de inauguración y clausura del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva en 2002.
En Canal Sur Televisión ha sido artista invitada en los programas “Noches Flamencas”, “Una Llama Viva”, “Generaciones”, “Senderos de Gloria”, “Bravo por la Tarde”, “Contraportada”, “La Tarde Aquí y ahora”, etc. Al día de hoy, Pilar Astola tiene su propia compañía con distintos espectáculos propios.


Guillermo Cano

Guillermo Cano (Bollullos del Condado, Huelva, 1973), cantaor. En el año 2002 Participa en distintos concursos y recibe una beca para estudiar en la escuela CRISTINA HEEREN de Sevilla, donde pasa unos meses bajo la tutela del cantaor trianero “ PACO TARANTO “.
Ese mismo año consigue su primer premio importante, el premio por granaina y media granaina en el Festival Internacional del Cante Las Minas de La Unión, y otros como La Volaera Flamenca De Loja en su XXXI edición, además de hacerse con el premio especial Frasquito Hierbabuena por Granaina y Media Granaina en dicho concurso. En 2003 resulta galardonado nuevamente en dos categorías, el premio por TARANTAS y por CARTAGENERAS, consigue también el primer premio por SOLEARES DE TRIANA en Sevilla, el de Campanillas (Málaga) al cantaor mas completo, y el de MALAGUEÑAS en el prestigioso Concurso de Cante Jondo Antonio Mairena. Obtiene la primera insignia de Oro de la Peña PEPE MARCHENA concedida a un cantaor y el premio Honorífico de su localidad natal como embajador y difusor del cante flamenco. 
En 2006 actrecorre varias ciudades mexicanas y españolas y participa en la Bienal de Flamenco de Sevilla, donde estreno “Corazón de Abril”. En 2007 publica su disco en solitario “ Rincón del pensamiento” y su carrera da un salto tras recibir el premio nacional “Flamenco Hoy” otorgado por la crítica bajo votación unánime y que recibió de manos de Antonio Díaz “ FOSFORITO “ actual llave de oro del cante flamenco.
En 2009 publica su segundo trabajo de estudio, “ Cinco versos y un corazón “, un monográfico de fandangos de Huelva compuesto de catorce cortes, algunos tradicionales abordados desde una nueva forma expresiva y otros de nueva composición, apoyado en el conocimiento de sus productores, el guitarrista onubense Paco cruzado y el compositor también de la tierra Antonio “ Jaraqueño “.
En 2010 publica su primer trabajo literario, TESTIMONIO Y RECUERDOS DE UN PUEBLO CANTAOR, un recorrido por aquellos lugares y aficionados de su pueblo natal que de alguna manera marcaron el inicio y la historia del cante allá por 1903, pasado necesario que no podemos dejar en el olvido, y que nos acerca del primero al último aficionado que dio esta tierra, “cantaora por los cuatro costados “, “ y es que el vino de Bollullos hace cantar a cualquiera “. Un legado que ya forma parte imborrable sin ninguna duda de lo que fueron y somos, hoy  por hoy, los Bollulleros en el cante.
 En Marzo del 2012 presento en Bollullos del Condado, su pueblo natal “Asentao“ su último trabajo discográfico, editado por el sello PASARELA.
En 2013 continua su andadura flamenca, y sin abandonar el núcleo del Flamenco por peñas y Festivales prepara "RESCOLDOS DE ALAMEDA" Un Viaje al pasado, a través de los temas más emblemáticos del Mítico grupo de Rock Andaluz ALAMEDA, donde la voz del cantaor deja su particular visión en un concierto íntimo capaz de hacer disfrutar a todo tipo de público.
Guillermo Cano es a sus cuarenta años, una persona inquieta y comprometida en toda la extensión de la palabra en cuanto a la música y al arte en general se refiere, por ese motivo en noviembre de 2012 comienza sus estudios de música en el conservatorio de Bollullos del condado, donde desarrolla el grado elemental de Violonchelo.